当我们想到一些我们最喜欢的角色,从超人到皮卡丘,设计通常是我们最后想到的东西。这就是优秀的角色设计所做的:它将设计师隐藏起来,只留下一个令人难忘的角色。但优秀的角色并非凭空而来——它们是计划、视觉叙事、选择和艺术技巧的结果。

因此,角色设计可能比首次出现更难。设计必须唤起角色是谁,这意味着设计师必须熟练使用非语言,视觉元素,如表达式,手势,颜色和衣服来传达人格性状。这对于简单的性格样式尤其如此,设计师必须用更少的方式沟通更多。

您可能还需要考虑技术方面的问题,例如设计是否可以轻松地动画化。除此之外,你还需要考虑原创性问题,并明确自己的角色设计风格。

一个人打开一扇门的各种人物设计的插图
准备让一些色彩缤纷的人物进入你的生活吗?由...设计橘子嘘

幸运的是,角色设计是一个相当古老的练习,有共同的提示和工作流程可以指导从概念到完成艺术品的抱负设计师。据说,每个艺术家都会有一种适用于他们的不同方法。考虑到这两个因素,我们将此终极指南放在一起的角色设计,以提供一步一步的过程具体的角色设计技巧和建议来自专业设计师谁是我们的平台上的专家。

循序渐进的角色设计过程
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  1. 发展一个概念
    • 创建一个字符的配置文件
    • 头脑风暴细节
  2. 做你的研究
    • 研究目标受众
    • 收集参考图像
  3. 为您的项目选择最好的工具
  4. 从缩略图(很多)开始
    • 工作小而快
    • 注意整体形状和剪影
  5. 完成你的草图
    • 完成姿势和细节
    • 在进行之前收集反馈
  6. 渲染你的角色设计
    • 数字化草图
    • 专注于价值
    • 添加颜色
  7. 添加最后的润色
    • 决定背景
    • 展示

第1步:开发一个概念
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插图的女人梦想创造艺术
收集你的铅笔!插图by玛丽亚GR

角色设计属于一类被称为概念艺术的例证。它是关于沟通艺术家对角色如何在未来的背景下出现的愿景,例如电影,视频游戏或公司网站。娱乐业使用概念艺术在犯下生产量的生产量之前可视化他们的想法。为此,一个良好的角色设计应该出售视力。

即使你不是为了自己的作品集而设计角色,你也需要有一个明确的概念:你的设计不会有任何未来背景来解释角色背后的故事。

创建一个字符的配置文件

创意简报如果有的话,这是一个很好的开始。客户端应该已经为您提供了有关角色的上下文、目标受众和首选风格的信息。

顶级字符设计师穿过石灰解释了基于简介建立方向的重要性,“如何在品牌项目中主流或古怪的角色真正取决于行业和客户。问他们是他们喜欢的字符的例子和原因。“

生动的性格设计,将个性包装成其表达
通过穿过石灰

但是,虽然客户(或作家)可能已经为角色创建了一个故事,但这不会让艺术家摆脱钩子。简报是他们的性质,嗯,简短,客户​​在艺术术语中表达自己的问题并不罕见。

如何在品牌项目中主流或古怪的角色如何真正取决于行业和客户。

它往往是借助于插画师来解释简介,询问正确的问题,在线之间读取,并将客户端的解释蒸发为核心字符特征。当然,您的想法不应该与简要矛盾,但请记住您聘请了您的专业知识。在许多情况下,客户将期望您以新颖的方式扩展到他们的新方式。

如果你没有简短(即使是你是),那么一个好主意,基本上是为了自己举起一个。您的目标是短暂的提示 - 不超过一个段落段段落或者段落,它给出了角色的基本形象:他们来自哪里,他们想要的,是什么让他们特别。的五个ws.可以帮助建立一个基本的前提。

在这个阶段,你不应该在弗里流细节中陷入困境,如“她最喜欢的冰淇淋是岩石道!”,但应该瞄准作为介绍的描述。

头脑风暴细节

有很多头脑风暴技术这可以帮助您开发您的性格档案。对于角色设计中最有帮助的是Word关联,从简介的一些关键字开始,并通过浏览的相关词语来提出思维导图或写一个简单的名单。作为这种奇异的话语的原因保持了简单的想法,将它们蒸馏到他们的本质,当您需要在视觉上传达这些特征时,这就是派上的派利。

通过noodlemie

根据顶级设计师noodlemie“我会花些时间来头脑风暴,在脑海中描绘出它的样子。在开始做任何事情之前,我会通过听音乐,有时看漫画、新闻或小说来营造我的‘好心情’氛围。”

“在物理上开始任何东西之前,我通过听音乐,有时阅读漫画,新闻或一部小说来创造我的”心情“的氛围。”

角色概念很像你的船所驶向的目的地,因此你应该特别注意这一步。不幸的是,并不总是有一个简单的方法来知道你是否选择了正确的目的地。艺术创作是一个盲目感受、审美判断和反复尝试的过程。

尽可能地充实的概念,如有必要,以后回到这一步。当您设计中的某些东西才觉得不对时,潜在的概念通常是您应该看的第一个地方。

第二步:做调查
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从思想中创建唯一的角色可以觉得魔法 - 如此之奇,所以它可以很容易地忽略讨厌的考虑研究。你可能会问,“这是一个角色还是术语纸!?”但研究和想象力携手共进。毕竟,你的想象力来自你的想法,你的思想被你的真实世界的知识和经验知情。

研究目标受众

更重要的是,您的设计将取决于您预定的受众的经验。

“在做任何事情之前,先研究角色想要接触的目标用户,”顶级角色设计师说道maylyn.描述他们的研究过程。“这将作为设计的基础。了解观众可以让你更容易地决定角色应该是什么样子,包括使用的颜色和设定的情绪。”

Hitman Goat字符的标志设计
通过maylyn.
标志设计的一个山区人为补充品牌
通过maylyn.
“在做任何事情之前,先研究一下角色想要接触的目标观众。”

A client will typically provide audience information in the brief, but you’ll want to do research beyond demographics such as age, gender, location, etc. Look up other artists who design for that target audience, and the types of styles that appeal to them.

收集参考图像

这将我们提出了我们的主要研究手段:收集参考图像,或为与您的概念相关的照片和艺术品进行互联网。

重要的是要理解,使用参考图像的灵感不是作弊(当然,您没有创建精确的副本)。无论您是否喜欢它,您的艺术都受到您所看到的,包括吸引您的其他艺术家,以及整理参考资料的艺术都受到了影响,以及如何有意识地控制这种影响。此外,在类似观众的类似概念或设计上研究其他艺术家的工作也可以帮助您了解常见的常见,以及您的角色如何不同。

纯正古怪的品牌设计素食主义者设计
通过bananodromo
找到其他成功的艺术家如何让他们的角色令人敬畏。分析并得出结论,但不要模仿。

作为顶级设计师bananodromo他说道:“有时候收集灵感是必要的,也许这能够帮助我们理解其他成功的艺术家是如何创造出出色的角色。分析并得出结论,但不要模仿。找到你自己的路。”

当然,其他艺术家只是简单地解释他们在其艺术中的现实生活中所看到的东西,您的参考资料必须类似地包括现实生活照片或直接观察。作为顶级设计师ananana14.他雄辩地说,“我希望在创业之初我能给自己的最好建议就是,现实生活是最好的灵感。”

徽标撰写ananana14.

夸张,卡通或奇怪的人物不会被排除在这里 - 如果有的话,你应该做出更多努力,以便人们容易地识别的现实性状。重要的考虑也是解剖学。即使您不打算为角色设置动画,您也将暗示其姿势的侵蚀性,并应该了解它们如何移动和分配其体重。

针对儿童的角色设计可以采取许多想象力的形式
通过穿过石灰

根据穿过石灰,“一个良好的性格是可识别的,但独特的。如果你需要画一个长颈鹿,请看看长颈鹿的照片。比例是什么,弥补身体的形状,腿部如何工作,在运动时,角色如何工作?素描和绘制这些可识别功能和形状的变体越多,摘要摘要并提出自己的性格。“

你画的这些可识别特征和形状的变化越多,就越容易抽象出你自己的角色。

您可以从几乎任何源 - Pinterest,Google Images,ArtStation,Dribbble找到参考资料,即使是您自己的相机滚动。您还可以收集任何您不确定的参考图像 - 从角色概念整体到衣物,发型,面部表情,姿势等特定细节。重要的是,这些图像中的每一个都可以帮助您对您的概念进行可视化。

顶级设计团队米利斯诺工作室在这个阶段提供他们的观点:“研究是角色设计的重要组成部分。受到其他设计和风格的启发,让您更接近您正在寻找的内容。收集图像,样式,颜色,个性,表达式等引用。沉浸起来给你的角色灵魂的一切。“

您需要多少参考图像将取决于项目以及您觉得您需要了解多少。也就是说,它肯定应该超过一些以获得多样化的观点。一旦您收集了这些材料,创建拼贴就会有助于情绪板。这不一定是一个花哨的东西:只需在一份文档中收集的所有图像,您可以在您工作时在计算机上打开。

步骤3:为你的项目选择最好的工具
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有一种观点认为,你使用的工具不一定重要。从理论上讲,你可以像在电脑上一样有效地用纸和笔设计角色,同样顶级软件也不会掩盖糟糕的概念或缺乏美术基础。

使用铅笔和纸有助于展开我们的想象力而不是停滞不前。

您使用的工具很大程度上取决于您的预期风格、个人偏好和客户的文件类型要求。有些艺术风格,如水彩画,可以在电脑上模仿,但通常在其原始媒介中效果最好。当然,个人偏好取决于你自己创作艺术品的经验。

儿童书籍封面插图以一个女孩和猫的角色设计
通过Velcheva.

最后,你应该基于你的决定图像文件类型客户想要的。现在,大多数客户都希望有一些便于存储和共享的数字文件,通常是来自Photoshop之类程序的原始源文件和JPEG之类的简单图像类型。

但是,虽然客户的偏好决定了最终设计可交付的格式,但您可以在达到此点之前使用您喜欢的任何工具。例如,我们采访的许多角色艺术家更喜欢在纸上进行初步草图。

作为顶级设计师Velcheva.把它放了,“我使用笔记本电脑和图形平板电脑画出我的插图。虽然我已经习惯了多年的平板电脑,但我仍然很难开始绘画;我画一行,删除,画出一个,再次删除。但是我在纸上开始绘画更容易。“

即使经过多年的使用平板电脑,我仍然总是在纸上开始图纸。

与此同时,穿过石灰概述她的过程如下;“我经常用手画轮廓,然后在Adobe illustrator中矢量化和添加颜色——这对我来说更快,而且有更流畅/有机的外观和构建的线和矢量。”

如前所述,模拟工具,无论是墨水窝还是油漆刷,都会取决于您要为的风格。数字绘图工具可以更灵活,但让我们短暂地浏览一些最常见的字符设计软件:

  • Adobe Photoshop/夹子工作室涂料/krita.数字绘画(一定要拿起一些品牌的图形平板电脑和手写笔)
  • Adobe Illustrator./亲和力的设计师对于矢量字符(通常用于品牌的徽标字符或吉祥物)
  • 玛雅/ZBrush/搅拌机对于3D字符
  • 生育用于用平板电脑绘制(模仿用Sketchpad绘制的经验,请务必拿起一支手写笔)

第四步:从缩略图开始(很多)
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你可能对“缩略图”这个词在互联网上的用法很熟悉:图像或视频的预览版。在插图的世界里,想法是类似的——缩略图图片的小样本,但目的不同。

缩略图速写让艺术家将其想象力付诸实践,尝试在致力于单一的想法之前尝试几个,小,快速的图纸noodlemie解释说:“在我查看风格或着色的一些相关参考之后,在数字化之前,我在纸上绘制一些涂鸦或原始草图。

一个人类非洲字符设计的例证
由...设计noodlemie

工作小而快

缩略图草图没有特定的推荐尺寸,但理想情况下,它们应该足够小,以便您可以在同一页面上进行数十个。它们应该没有大多数细节:专注于基本形状和手势。这里的关键是姿势,“相机”角度和您捕获的特定参考图像的品种。勾出了尽可能多的想法,即使你认为你找到了一个你已经喜欢的想法。

您还应强调速度和卷:每个缩略图绘图的瞄准时间或更少。这样做的方式让你远离任何一个特定的绘画,因为你放入草图的时间越多,你就越不愿意改变事情。您还将通过快速的线路捕捉角色中的能量感。

一个机器人吉他手角色的标志设计
通过Bayurip.
标志设计与卡通厨师的角色
通过Bayurip.

我们的另一个顶级人物艺术家,Bayurip.“结合一些元素到角色中,使其怪异和独特。”尝试探索形状和角度,使其与众不同,并将你的个人风格添加到设计中。”

注意整体形状和剪影

当您有很多数量的这些(在数十,至少)时,有用的技术是阻止剪影。这意味着绘制在形状上,以便您可以看到图像是否清楚地读取在其轮廓上。问自己,你能告诉图像应该是什么吗?主导的形状是什么?姿势清晰吗?

记住一个清晰的轮廓:耳朵,头的形状和手臂的位置都要清晰。

穿过石灰总结说:“在设计时,您可以记住清晰的轮廓更重要。有耳朵,头部形状,武器的位置明确定义,所以即使只是轮廓,你也可以识别角色。“如果你还没有这样做,那么刷新是一个好主意塑造语言。这(除了后来提到的颜色)是一种主要的视觉方式,用来传达性格和情绪,比如稳定、危险或天真。

第5步:完成您的草图
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如果你在最后一步之后厌倦了素描,我有个好消息要告诉你!

开个玩笑,是时候多画些草图了。也就是说,如果你有多余的时间,在这个时候休息一下是个好主意。这样做可以让你理清思路,以一种全新的视角重新审视你的缩略图。当你准备回去工作时,找到最有效地唤起你的概念的缩略图。然后,你将创建一个更大的,更详细的草图,将作为你的最终艺术品的基础。

米利斯诺工作室突出了这个阶段的重要性,“我们角色的数字化进程将更容易阐述素描。”

完成姿势和细节

在这一阶段,你的主要关注点应该是姿势,所以花点时间勾画一些能够展示角色个性的选项。如果你正在为动画师设计一个角色,你还需要创建一些正字法T-pose草图。这些显示与他们的腿一起站立的角色的前面,背部和侧视图,然后伸出臂,它们使动画师成为动画的设计中性视图。T-Pose也可用于弄清楚可能迷失在更快递的姿势中的衣物细节。

穿过石灰建议,“当您素描时,请记住,根据使用,您的角色必须能够移动。需要举行标志,跳过东西,或弯曲吗?你的角色的解剖学必须允许这些东西。理想情况下,您的第一个字符表具有表达式以及字符转向。正面视图是什么样的,侧视图,三分之二,也许甚至从后面。“

除了姿势之外,你还应该特别注意一些细节,比如面部表情、手势和衣服褶皱,以便让设计尽可能顺利。“面部表情,尤其是眼睛,明显地诠释了人物的情绪,”maylyn.解释说。“姿势和颜色让角色显得突出。所以,一切都需要相互补充,让你的角色生动可信。”

商标设计用于跑熊猫字符赛车
通过maylyn.

面部表情,尤其是眼睛,显着定义了角色的情绪。他们的衣服增加了个性。这些需要匹配让他们生命。

在进行之前收集反馈

如果您正在使用团队或客户,这可能是在任何进一步收集反馈的好时机,在这种情况下,您可能希望提供一些(不超过三个)选项。此草图的目的是指导您的最终艺术品,因此从这里开始对设计进行任何重大变化。

第6步:渲染你的角色设计
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在很多方面,您已经通过这一点成功设计了一个角色。设计较少关于说明性的平凡,更多的关于选择,创造概念,以及努力工作的大部分都在你身后。现在是你开始渲染过程的地方,这是一种从素描到完成艺术品的精美艺术方式。当然,不是说你应该不应关注渲染。为了让你的角色概念降落,它必须真正阶段。此外,您可能会注意到您需要更改的详细信息您的设计更加逼真。

数字化草图

如果您到目前为止一直在纸上工作,您将首先需要数字化草图。你可以使用智能手机如此相当容易地这样做Velcheva.告诉我们,“我用手机拍照,并在我的笔记本电脑上安装的任何Messenger中向自己发送个人信息(这比扫描快得多)。我拍了这幅素描的照片,使它成为半透明层并在图形编辑器中绘制它。“

插图读者角色设计
通过Velcheva.
动画纹身样式贴纸包装设计
通过Velcheva.

请务必将图像转换为黑白并调整对比度,以真正帮助线路通过。在使用刷子工具的顶部追踪一个干净的数字草图也有助于追踪一个干净的数字草图,或者如果您的角色将包括墨迹,卡通线,则可能希望跳进墨水。最后,一定要拒绝剪影上的不透明度,以便您可以绘制它。

如果您坚持物理艺术品,您可以使用追踪纸张将草图的清洁版传输到画布上。从那里,您将简单地呈现偏好的颜色和材料。

专注于价值

大多数艺术家建议使用焦点重点启动渲染。价值是一个指的术语,指的是光线和阴影,因为这可能是一个挑战,它本身都是一个挑战,最好是从颜色分开价值。

黑白数码肖像画
通过Nemanja Durevic

要阻止价值,您将想要为阴影,中音和亮点选择对比的灰色阴影。在素描下方的单独图层中工作,用中间色调在您的角色上进行颜色。接下来,从您的光源即将到来的角度来决定(不要忘记次要来源,例如反射地板的光反射到角色),并在常规区域中块进行阴影和角色上的亮点。

如果您要获取更多的画家风格,可以使用带有降低的不透明度和采样新的灰色色调使用吸管工具来混合这些音调。否则,大多数卡通风格往往会使硬边保持颜色和阴影。要了解所有这些完成,请从youtube上的其他角色艺术家搜索和研究进程视频。

添加颜色

到了上色阶段,米利斯诺工作室提供合理的建议,“‘为了好玩’的最后阶段到了!”播放你最喜欢的歌曲,然后寻找最受欢迎的地方;在这个阶段,最终的美术作品是对你努力工作的奖励。”

柔和的彩色贴纸,具有可爱的人物!
角色设计米利斯诺工作室

对于颜色,您应该旨在选择那些有助于角色的整体情绪和故事的人,但也是现实的。坚定地掌握色彩理论色彩心理学除了从参考图像中的颜色中学习,所有这些都可以帮助您识别理想的调色板。

非破坏性的工作在一个单独的颜色层也将允许你的实验。当你准备在你的颜色,使用混合模式,如“颜色”在Photoshop中,以着色您的价值色调与适当的颜色。

第7步:添加整理触摸
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没有人物生活在真空中。从技术上讲,银河战舰是在外太空生活的,但对其他人来说,为有效的演示创造一种氛围是很重要的。

决定背景

复古的飞行员角色设计插图
这个角色是由工作室yknot.使用中性,纹理的背景。

通常,建立一个风景和道具的详细背景并不只有很多额外的工作,它可以分散对象的重点。

一个选择代替建议一个遥远的,焦点的背景,在角色背后大致涂上形状。但大多数艺术家选择了一个相当简单的背景,通常是中性灰色的语气,具有微妙的颜色梯度或纹理。您选择的颜色可以进一步增强预期的情绪的性格。添加一个地面阴影也是一个简单的方法,使你的角色在空间和加强照明。

展示

此外,您将希望将客户呈现在一起。这些介绍通常包括各种次要姿势(包括中性的姿势),服装,面部表情和脸部的封闭件和侧面轮廓。

这些变化可能比主要动作姿势简单得多,因为设计应该是重点。有些艺术家喜欢展示一些草图和缩略图,以便客户能够欣赏概念的发展。这样做不仅能够提供给客户选择,还能够创造出角色是有生命的感觉,而不是一个固定在静态姿势上的玩偶。

当然,在向客户发送演示文稿之前,这是一个好主意回来并诚实地评估你自己如何回应完成的角色。

问问自己:这个角色会让你咯咯笑吗?就我而言,我的作品中很大一部分是喜剧元素,“艺术家”bananodromo描述了她的过程。“我爱傻细节,怪诞的表情,超现实主义,惊喜效果。当然,这不适用于所有项目[...],但主要是为最具创意的项目。“

溢出浴的妇女的促销艺术品
太多信息不存在。通过bananodromo

4个字符设计的最后一个提示
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角色设计可能看起来像艺术魔法,但它实际上涉及思想,实验和努力,以获得成功的结果。虽然我们在这里制定的步骤可以帮助您为您提供开发角色设计的起始框架,但它需要时间和练习作为一个角色艺术家的技能。

为此,我们将留给你一些经验丰富的角色美工的最后建议,以帮助你顺利完成任务:

1.探索您喜欢的内容,建议判断:“如果你想成为一名角色设计师,我的建议是:首先,我认为你必须现实一点,知道自己擅长什么,不擅长什么。每样都试试,看看你喜欢什么。你到底喜欢什么让你心如刀割?我爱我的工作,我知道它不适合每个人。作为一名角色设计师,或任何类型的专业设计师,激情是远远不够的。它需要很多的纪律和努力工作。每天都很辛苦。这是一条艰难但有趣的道路。”

酷老板,办公室职员的角色设计
通过判断
徽标设计与贝克角色
通过判断

2.思考光明的一面,就像C-Art Whrower:“无论你去哪里,都要在餐巾纸上、纸上、平板上涂鸦。随着时间的推移,你会得到各种形状、手势和数字。不要因为被拒绝而沮丧!你有一份很好的工作,你不必穿西装打领带,也不用为你的老板煮咖啡!”

3.或者像maylyn.,坚持不懈。“找时间练习。作为一个动漫情人,我实际上在初年作为艺术家开始绘制动漫角色。老实说,它帮助我通过时间磨练我的技能。“

4.最后但并非最不重要的,ananana14.向我们展示角色设计如何真正是关于找到你的利基:“当我进入图形设计时,角色似乎是如此遥远和无法认真的东西。亚慱app然后我得到了一只猫,然后另一个,你猜到了,我猜到了绘图猫。我开始注意到他们是如何运行的,他们如何坐着,他们的姿势和在我的图纸中使用。它还帮助猫坐在身边等待我完成我的绘画。这样我必须学会拿起最重要的特质,夸大他们,避免在细节中陷入困境。“

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